Note sur les visuels : si les droits liés à l’expo sont échus, ne restent que des imagettes de faible définition à titre de mémoire, sans agrandissement possible ; celles agrandissables ont obtenu un accord ou sont libres ou sont en "fair use" ; en cas d’erreur svp nous en faire part et, suite vérification, le visuel sera retiré ou mis en imagette-mémoire ; merci !

y a-t-il si peu de lien entre l’art africain et l’art occidental ? les Parle-Menteurs des Parties Pourritiques de Chéri Chérin (quel merveilleux nom !) sont-ils très différents des nôtres ? Ces désignations issues des années 1960, celles de la libération, où sur le nouveau billet de 1 Zaîre étaient représentés des "parlementeurs" hilares

> toute l’Afrique est là, sous forme de contestation humoristique, jeu de mots truculents, lisibilité immédiate par le peuple

Chéri Chérin, les Parle-Menteurs des Parties
Pourritiques, 2011, acrylique

si la peinture sur corps ou objets est une longue tradition, celle sur toile ou papier a un point de départ précis au Congo : en 1926, Georges Thiry découvre les cases peintes de l’ivoirier Albert Lubaki et de son épouse Antoinette ; alors il leur fournit papier et aquarelles pour retranscrire leurs oeuvres… qui seront exposées entre 1930 et 1931 à Bruxelles, Genève et Paris ; une dernière exposition en 1941 à Genève, puis ces artistes sortent du radar...

> ce sont des oeuvres traditionnelles avec animaux et arbres dans un style naïf

Albert Lubaki, ST, encres, 1927

en 1946 le peintre français Pierre Romain Desfossés fonde l’Académie d’Art indigène, appelée Atelier du Hangar, pour que des artistes créent librement selon leurs traditions et leur monde

> ainsi Pili Pili Mulongoy et ses collègues seront exposés à Bruxelles, Paris, Rome et Londres et même en 1952 au MoMA. En 1954 l’Atelier rejoint l’Ecole d’Elisabethville (Lubumbashi)

Pilipili Mulongoy, ST, sans date, huile
(courtoisie Pierre Loos)

> ces sapeurs ne sont pas pompiers : c’est une création loufoque congolaise, ici illustrée JP Mika : la SAPE est une mythologie popularisée par Papa Wemba, figure majeure de la musique populaire angolaise ; les Sapeurs sont les membres de la Société des Ambianceurs et des Personnes Elégantes -SAPE- une mode vestimentaire populaire née après l’indépendance du Congo, et qui perdure encore

JP Mika, La Sape, 2014, acrylique, huile, paillettes

> ici, Moke illustre la concurrence en 1988 entre les bières locales Prismus et Skol, avec le jazzmen Franco (pour l’une) et Mbilia Bel (pour l’autre), égérie d’un autre musicien, qui "se débarrasse de ses soupirants car promise à Tonton Skol, le sans-rival" ! [cartel de l’expo]
une bière savoureuse !

Moke, Skol-Prismus, 1991

une nouvelle génération d’artistes s’affranchit des principes de l’Académie des Beaux-Arts de Kinshasa :

> en 2003 Kura Shomali, Pathy Tshindele et Mega Mingiedi Tunga créent le collectif Eza Possibles ("c’est possible" en lingala) dont les oeuvres sont en prise directe avec les citadins et interviennent de manière critique à Kinshasa

Pathy Tshindele,
série Its My King, 2012

Les artistes de la génération actuelle utilisent tous les médiums et se fondent dans l’art actuel international, heureusement en conservant leur culture caractéristique africaine :

Kura Shomali, Yalhadji, 2014, gouache et feutre
(courtoisie Dokoto, Luanda)

Kiripi Katembo, Rester, 2011, série Un Regard,
photo et peinture

> dans le surprenant désordre organisé de la flore ubaine, le jardin de la Fondation Cartier, un exemple atypique de biodiversite : une de ces cabanes-atelier d’artiste kinoise 

reconstitution d’un Atelier-cabane de Kinshasa
dans le jardin de la Fondation Cartier

Papa Mfumu’eto, Les rues ne sont pas des poubelles
2015, planche dessinée pour la Fondation Cartier

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