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Piero et Barnaba Fornasetti : rétrospective aux Arts Décoratifs

Ceci est une archive d’une exposition exceptionnelle

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Fornasetti : La Folie Pratique, rétrospective
> aux Arts Décoratifs, jusqu’au 14 juin 2015

objets magnifiques, magiques, ludiques trompeurs d’oeil ! Pourtant Piero Fornasetti voit une reconnaissance tardive y compris en Italie, alors qu’il était célébré à Londres en 1991 au Victoria & Albert Museum ; à Paris, Piero a été reconnu avant-gardiste par la galerie Bernheim Jeune en 1956 puis... plus rien de notable, le style Fornasetti est resté trop confidentiel car peut-être trop "néo", contraire à l’époque contemporaine : cette exposition a redécouvert un siècle de magie à travers 1000 oeuvres créées par une famille géniale et totalement originale : le fondateur débridé Piero Fornasetti, sa femme qui y a contribué, son fils Barnaba Fornasetti qui perpétue avec imagination et actualise l’oeuvre d’origine

le choc neo-renaissance et contemporain

Piero Fornasetti (1913-1988) est un génial décorateur de meubles, qui a inventé, puis décliné et modernisé un style inspiré de l’antique, ce qui fait dire à son fils Barnaba que son son père fut un "véritable personnage de la Renaissance" [Les Echos Série mars 2015] ; Barnaba, qui a coopéré avec lui de nombreuses années, a su réinventer et faire évoluer ce style si reconnaissable entre tous sans en perdre ni l’originalité ni la fraicheur de créations. Les symboles antiques, de la Renaissance, tous ces attributs même ponctués d’or s’intègrent avec harmonie aux objets modernes ; et cette élégance distinguée et sophistiquée tellement italienne...

Piero Fornasetti a fait évoluer son style selon les meubles et les objets pendant cinquante ans, des années 30 à 80, en collaborant avec les plus grands designers de meubles du moment ; puis en 1982 Barnaba vient contribuer à la saga familiale

> exemple, cette pièce rare : en 2005 la chaise de Philippe Stark est greffée de la bouche créée par Piero dans les années 60 et remaniée par Barnaba ; cette vitrine vous fait découvrir différentes déclinaisons du visage sur différents objets

Barnaba Fornasetti, Bocca (années 60) sur siège Starck de 2005, pièce unique

"Déclinaisons" est bien le terme : les Fornasetti n’appellent-ils pas leurs créations "Thèmes et Variations" ? ce que confirme Gio Ponti : "la variation n’est pas seulement une raison noble ou un exercice de musique, elle est aussi une tradition intellectuelle et une virtuosité de l’imagination".

Ce style décoratif mêle rêve, amour des femmes, humour du trompe l’oeil et "d’étranges interactions entre le faux et le vrai, entre le réel et l’illusoire, entre l’ancien et le moderne" [DP]

Piero Fornasetti couvre les objets d’un monde de références : l’Antiquité romaine, la Renaissance italienne, les architectures de Palladio… il en est de même pour les productions actuelles :

> cette céramique récente évoque presque tous les thèmes récurrents depuis un siècle :

Barnaba Fornasetti, céramique, 2011

les chefs d’oeuvres vintage

les plus belles pièces qui ont imposé le style Piero Fornasetti sont nées de sa collaboration avec l’architecte d’intérieur Gio Ponti, dans les années 50 :

> comme cette table concave (seul le plateau en verre est plat, le bois dessous est en dôme inversé), 1950, qui s’accompagne volontiers de chaises, d’un secrétaire et d’une desserte de la série des "documents" :

Piero Fornasetti et Gio Ponti, 1950

> de même pour cet impressionnant et astucieux cabinet Architettura né en 1951 (ici ponctué d’un coquin cache-pot !)

cette première version sera déclinée -en petite quantité- pendant quelques années ; les pieds pointus des 50’s sont alors remplacés par des pieds droits moins typés années 50 ; une version moderne en décor malachite est absolument superbe !

Piero Fornasetti et Gio Ponti
cabinet Architettura, 1951

Piero Fornasetti et Gio Ponti Architettura

les pièces récentes

Barnaba Fornasetti, reprenant la suite de Piero, a accentué la dichotomie entre pièces rares et pièces courantes :

> ce tapis malicieux de Barnaba est décliné sur toutes sortes d’objets vendus partout (note ci-dessous)

> mais il lui a aussi inspiré cette lampe, difficile à trouver

de loin, en voyeur, vous imaginez une femme nue, mais non : de près c’est un gros plan sur l’immuable visage !

Barnaba Fornasetti, tapis laine et soie, 2008 et lampe (vers 2010)

Barnaba Fornasetti, lampe (image en attente)

note au collectionneur :
Piero Fornasetti ne s’est pas soucié de signer, limiter, authentifier, inventorier ses pièces, c’est Barnaba qui a commencé à tenir un registre, daté et numéroté les pièces, voire ajouté des marques au décor de certains objets.
Si tous deux ont gardé l’esprit du "fait main" en série limitée, l’amateur doit bien distinguer les pièces de l’un et de l’autre (donc : vintage ou non) et se méfier des tirages nombreux vendus en boutiques, à distinguer de ceux plus rares proposés par des revendeurs spécialisés ; le site Fornasetti fait bien cette distinction

à la conquête du monde

en 1930 Piero Fornasetti s’inscrit à l’Académie des beaux-arts de Brera puis y est exclu après deux ans pour insubordination ; qu’importe, dès l’enfance il dessine, tente une mauvaise peinture, crée l’Imperia d’Arte Piero Fornasetti, édite ses dessins et almanachs ;

...d’où vient ce bizarre titre de l’exposition "La Folie Pratique" ? il est tiré de son calendrier de 1947 et convient parfaitement à ses créations souvent loufoques mais déclinées de manière pratique

> en 1940 déjà, Piero Fornasetti crée avec Ponti ce chef-d’oeuvre, pièce unique : sophistication extrême de la fonction comme de la réalisation, joyeux délire des motifs

Piero Fornasetti et Gio Ponti, 1940, pièce unique

En 1933 Gio Ponti avait repéré son talent à la Triennale de Milan mais c’est seulement à partir de 1940 qu’ils réalisent ensemble les couvertures des revues Domus et Stile, puis le mobilier Cabinet Architettura en 1951.

Entretemps Piero-le-décorateur est très prolixe : éditeur, graveur, il crée aussi des affiches, des produits publicitaires, des logos, des accessoires de mode et les fameuses assiettes au visage rond de la cantatrice Lina Cavalieri,

> ainsi que de nombreux décors, comme celui de sa propre Villa Varenne sur le lac de Côme

Piero Fornasetti, Villa Varenne, le salon
(reconstitution)

En 1970 Piero Fornasetti fonde la Galerie des Bibliophiles, où il expose des oeuvres d’artistes contemporains aux côtés des siennes ; il ouvre des boutiques à Milan et à Turin.
Puis sous l’impulsion de Barnaba Fornasetti l’affaire se développe vite dans le monde entier y compris la Chine

les procédés de fabrication

pour les objets vintage : une étude dessinée est lithographiée sur un objet, puis peinte à la main avec une perfection que Pablo Neruda qualifie de "précieuse et précise" ; plus tard Piero Fornasetti utilise un transfert à partir de papier humidifié comportant le dessin, qu’il peut appliquer à toutes sortes de supports, avant de le peindre, le vernir, le polir...

"Le premier mouvement de mon père a été d’appliquer sa culture et sa technique d’imprimeur à des objet en passant à trois dimensions", précise Barnaba Fornasetti, mais aujourd’hui la Maison Fornasetti utilise la sérigraphie tout en conservant la perfection de réalisation.

Dans l’exposition de la Triennale Design Museum comme celle des Arts Décoratifs, les oeuvres sont valorisées par une belle mise en scène de Julio Albertazzi en collaboration avec son cousin Barnaba Fornasetti : toujours une affaire de famille !

la mise en scène de Julio Albertazzi

Le catalogue est magnifique mais trop cher : 55€, ainsi d’ailleurs que les tirages en vente à la boutique ; de la modération commerciale aurait été bienvenue, ça aussi c’est le style Fornasetti...

plus d’infos :

> l’exposition au musée des Arts Décoratifs
> le site de la Maison Fornasetti
> Fornasetti influencé par Gio Ponti, pilier de l’Art Déco italien

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