acheter une oeuvre d’art... combien ?

publi-information partenaire : le bon choix des Atamanes   > les Atamanes s’intéressent aux Petits Maîtres, ou Second Maîtres de la peinture ; une orientation très originale dans ce domaine -presque inexistant sur internet- > leur site de vente propose des expositions virtuelles, fiches techniques et artistiques sur les œuvres proposées, à prix abordables exemple : 2300€ ce monotype de Dick Higgins, un des fondateurs du mouvement Fluxus !

préservez-vous du marketing

les monde de l’art n’est pas Bisounours, c’est aussi un secteur marchand, avec du marketing pour booster ventes et gains ; voici quelques procédés du genre qui visent à tromper les naïfs :

manipuler la cote :

 - créer une cote artificielle ; mais la décréter ainsi sans vente réelle est un non-sens, la créer avec des complice est inefficace
 - bloquer la cote : l’artiste, le marchand, doivent admettre qu’une cote une fois établie ne fasse pas que monter quoi qu’il arrive ; la bourse, elle, fluctue bien selon le marché...
 - voir aussi les explications sur avoir la cote

créer la rareté :

 - un jeu très ancien : un marchand futé ayant une vision de l’art, achète la production d’un artiste en devenir, stocke ses oeuvres en les montrant peu, les vendant peu, fait mousser autour de l’artiste, puis met en vente lorsque l’artiste est connu ; les plus grands l’ont fait (Kahnweiler, Beyeler... mais ceux-ci ont été aussi des soutiens aux artistes débutants)
 - établir une liaison exclusive : un artiste est phagocyt2 par une seule galerie qui, certes, l’aide et le soutient pendant des années, mais lui empêche d’exposer ailleurs par un contrat exclusif (l’artiste naïf ou flemmard est d’accord) ; cette fidélité fait monter les prix, mais... que se passe-t-il lorsque la galerie ferme ? eh bien, l’artiste redégringole voire "disparaît"

exploiter la mode :  - surfant sur la mode, un marchand influant surcote un artiste émergent qu’il promouvoit avec vigueur ; moralité : celui-ci est enfermé dans une cote trop élevée et aura beaucoup de mal à en sortir ; du coup les amateurs s’en détourne dès que la mode passe  - c’est ainsi que les amateurs ont oublié que la photo est un multiple dont les prix ont été gonflés ; ceux de la photographie artistique peuvent être justifiés, pas souvent pour les autres ; mais l’habitude étant prise...  - voir aussi les explications sur la mode en art amusant : cette oeuvre de Pascal Maljette a été achetée par une banque chinoise qui l’a placée dans sa salle VIP ; elle représente un Yen incrusté autour duquel tournent une quantité de petits poissons, signe de chance (courtoisie l’artiste) ... clic=zoom

attention aux "marques" :

comme dans la mode et le luxe, vous êtes soumis à la communication sur les "marques" haut de gamme, en l’occurence les grands artistes devenus des marques ; ils sont sensés garantir une haute qualité ; or la production d’un artiste n’est stable ni en qualité ni en valeur ; même Picasso a produit de mauvaises peintures, a même eu de mauvaises périodes ;
n’oubliez pas que l’art est devenu une industrie du luxe avec des codes similaires

collectionneur, soignez vos intérêts

Almanart est un média libre pour amateurs et collectionneurs : nous tentons de vous informer sur les erreurs courantes et quelques bonnes pratiques :

en pratique :

> achetez une célébrité si vous en avez les moyens mais pas n’importe quelle oeuvre ; n’hésitez pas à demander conseil aux professionnels et consultez la documentation que toute galerie peut vous fournir ; si nécessaire consultez la cote de l’artiste

> exemple : la créatrice de mode Agnès B est aussi une collectionneuse dont l’oeil pointu sait trouver des chefs-d’oeuvres abordables d’artistes célèbres ; elle les expose dans sa galerie-musée La Fab ; >> celle-ci de Niki de Saint-Phalle, de 1972, fait partie d’une série de 14 photos venant de son 1er film Daddy qui évoque sa vie où elle est confrontée à son père ; cette photo colorisée par elle-même est du style qu’elle imprime sur ses formidables Nanas : dessins sur le corps, couleurs... ; elle a été achetée en 2020 chez Sotheby’s à environ 6000€ pièce, ce qui est raisonnable pour une pièce unique d’une telle artiste ; mais la vraie force est d’avoir toute la série Niki de Saint-Phalle, Daddy 1973 (courtoisie La Fab) ... clic=zoom

 
> vous débutez ? achetez certains multiples (en suivant nos conseils) pour vous faire la main, car le plaisir est là, même s’ils ne gagneront que peu de valeur ; suivez nos pages savoir acheter de l’art

> faites jouer la concurrence ; exemples : une galerie sur les quais vendait 2 fois plus cher des Lapiques qu’une autre au quartier Latin ; dans le Marais une galerie branchée vendait 50% plus cher des oeuvres d’avant-garde qu’une autre 200 mètres plus bas

> discutez le prix, vous obtiendrez immédiatement 5% ; plus l’oeuvre est chère, plus un rabais est possible (jusqu’à 20%), sauf pour les pièces rares ; dans les foires les prix sont plus "souples" en fin d’événement, mais "votre" oeuvre sera peut-être vendue ! dans tous les cas respectez le travail de fond qu’effectue une bonne galerie : la discussion doit rester honnête

> ne vous laissez pas influencer par les discours basés sur les performances des stars : elles ne sont pas de votre monde, ces marchés sont différents comme le montre les études du marché de l’art ; les journalistes, comme les oiseaux, se précipitent sur ce qui brille, mais cela ne représente pas toujours le marché réel, encore moins le vôtre

> les cotes et les modes se font dans les grandes métropoles, Paris presqu’en tête depuis 2023 ; alors fréquentez les galeries et surtout les ventes aux enchères situées en Province, où parfois se cachent de belles opportunités ! ceci est démontré par notre étude croisée des prix et des provenances des adjudications sur le site de Artprice

> pour les offres d’art sur internet, préférez les celles des professionnels où les risques sont mieux contrôlés que sur les sites généralistes où pullulent les arnaques et utopismes ; notamment notre partenaire Les Atamanes (historiennes de l’art) proposent un choix raisonné

> à partir d’un certain prix, posez-vous la question patrimoniale : dès 2000 ou 3000€, les collectionneurs préfèrent dépenser pour une oeuvre qui soit crédible sur le plan patrimonial et revendable un jour, même si votre achat est à priori de coeur.