mou-rire de l’art en 2010

> accueil d’Almanart

> vous aimez deviner ?

pourtant l’année a débuté à toutes pompes !

> la chaussure que le journaliste héros Muntazer Al-Zaidi lança sur Bush en 2009 sous les applaudissements de la terre (presque) entière, n’a pas encore achevé sa trajectoire ; l’artiste Laith Al-Amiri en avait fait en Irak un symbole de courage, mais il fut rapidement détruit (à l’aide de qui, suivez mon regard...) ; mais voici qu’en février 2010 elle ressurgit en gloire dans notre Palais à nous (celui de Tokyo) 

A quand les jeux olympiques du lancé de godasse ? Ce ne seraient pas les cibles qui manqueraient !

sculpture de Laith Al-Amiri, 2009 (courtoisie Palais de Tokyo)

à se tordre... le cou :

> Pauline Thomas a exposé ces 115 photos, au 37 de la rue Charlot, juste à côté de son organisateur le magasin-galerie photos de Fabien Breuvart .

Faussement provoquante, "cette exposition a été conçue comme un appel à repenser notre identité, par-delà les apparences".

(courtoisie Pauline Thomas et Fabien Breuvart)

> "le monde de l’art est une énorme entreprise commerciale sous couvert de bien-séance culturelle" : c’est Herman Daled, collectionneur, soutien d’artiste et créateur de Wiels, qui l’a dit [JDA sept 2010] ; ça doit être vrai

> "...sans non plus chercher dans la continuité généalogique ces déterminismes qui conduisent de l’histoire de l’art à l’historicisme, surtout en évitant toute réduction formaliste..." ; [JdA 293]
Ah mais qu’c’est-y qui cause ben c’t’homme là, l’a fait des études !

> toujours provocateur, cher Pierre Cornette de Saint-Cyr : "certains représentants de l’ordre ne différencient pas un Picasso d’une Mobylette ... comment voulez-vous qu’ils sachent différencier un tag d’un graff ?"
vous non plus ne savez pas ? bouuuuuh : voici la réponse

what’s new chez les peoples ?

> Damien Hirst :
"on a tous besoin d’un mobile pour se lever le matin" [interview à l’occasion de l’expo Vanités à Maillol, février 10] ... prenez ça dans le sens que vous voulez

> les gamins Jack Dordsey et Mark Zuckerberg...
rejoignent les croulants Steve Jobs et Bill Gates dans une galerie d’art à New-York, sous forme d’icônes pipolisées : une sorte de Musée Grévin ;
si vous ne savez pas qui ils sont, c’est vraiment grave...

> remember Dali :
"les locomotives ne sont pas des objets proportionnés à moi : ou c’est moi qui suis trop grand ou ce sont elles qui sont trop petites". [Vie secrète de Salvador Dali, par lui-même] ;
encore des chaussures trop petites ! mérite un coup de pompe !

John Crash, What’s New ?, 1989
(courtoisie gal.Addict)

Agnès Thurnauer, Portraits Grandeur Nature, 2007
clic=zoom (courtoisie C.Pompidou)

pourquoi ne pas montrer l’histoire des femmes dans l’art plastique par une comparaison ouverte plutôt que ce bannissement talibanesque ? Nous chez Almanart, nous engageons à respecter les quotas >>

> à la passionnante exposition à la Pinacothèque, ni Edvard Munch bien sûr ni les commissaires n’ont eu à se frotter au MLF, sinon ils n’auraient osé afficher ceci sur le parcours :
"la présence obsédante des chevelures féminines (ndlr : tableau Le Vampire de Munch), est le constat de la vampirisation de l’homme ensorcelé par la femme, reprenant le thème baudelairien des Fleurs du Mal..."
 

> le dessinateur Alvaro Oyarzun, lui, ne s’y était pas trompé, en exposant entre autres ceci à l’espace Vuitton !

dessin de Alvaro Oyarzun, 2010
(courtoisie Vuitton)

on se marrait bien, il y a 100 ans !

Connaissez-vous ce canular célèbre, datant d’un siècle ? En 1910 fut peint cet unique tableau de Boronali, alias Lolo, l’âne d’une bande de rigolards du Lapin Agile !
En fait, seule la queue de l’âne servait de pinceau ; quelques traits y ont été ajoutés, le fond étant préparé d’avance ; il n’empêche, on est en début de querelle entre l’abstrait et le figuratif, et l’art abstrait y a reçu le coup de pied de l’âne !

voir les documents d’époque

"l’art contemporain me fait rire !"

> ...clame l’inénarrable Benjamin Vautier qui, lui, nous rem-plie de joie et nous pouffe de sous-rires, que ce soit à son expositin chez Lara Vincy Paris ou à sa grande rétrospective au MAC de Lyon

> mais ne résumons pas ce grand artiste à ces aspects volontairement bouffons : il a un regard aigu sur l’art et ses mises en scène théâtrales sont très travaillées ; l’humour dissimule une critique pointue

> Ben est né à Naples, il vit et travaille à Nice : des dispositions pour un regard ensoleillé ; il créé en 1958 un Laboratoire-galerie comme espace de rencontre et y commence ses peintures-écritures ; une implication dans Fluxus lui confirme son esprit d’ouverture, que traduit son extraordinaire site web ; il devient célébre lorsque sa Boutique (une grande installation en forme de cabane) entre en 1977 au Centre Pompidou ; il est représenté à Paris par la galerie Lara Vincy

 Ben, L’art me fait rire, 2010
 (courtoisie Ben et gal.Lara Vincy)

exemple de Schizomètre, vers 2005
.
(courtoisie association marco decorpeliada)

> si les lois de la physique sont immuables, les scientifiques ont montré l’existence de perturbations, comme le principe d’incertitude d’Heisenberg en mécanique quantique
> les philosophes, eux, considèrent le clinamen (déviation aléatoire d’une loi matérialiste) comme une nécessité vitale

> retournant la perturbation en leur faveur, les écrivains du mouvement Oulipo (Ouvroir de Littérature Potentielle) utilisent ce clinamen "comme un mode d’emploi complémentaire à la mise en œuvre des contraintes oulipiennes" [Georges Perec] ; cela donne des résultats succulents, imaginez l’application d’une loi antonymique sur l’oeuvre de Duchamp : La mariée mise à nu par ses célibataires, deviendrait par exemple : La vierge rhabillée par ses amants mariés... dans le genre voici une splendeur (voir en fin de la Présentation)

> les plasticiens eux aussi savent profiter des failles du système, le détournement étant un de leur principal procédé de création ; mais la coïncidence fortuite est moins utilisée, ce que fit pourtant Marco Decorpeliada.

Classification, 2006

(courtoisie association marco decorpeliada)

Marco Decorpeliada a revendiqué dans son journal le caractère oulipien de sa démarche, citant un extrait de Penser/Classer de Georges Pérec : "tellement tentant de vouloir distribuer le monde entier selon un code unique… ça ne marche pas, ne marchera jamais".
Rien d’étonnant que l’humour baroque résultant du processus oulipien (voir Botulisme et Oulipisme de Jacques Roubaud) se retrouve dans la métrique du Schizomètre, savourez donc :
- 52.5 vaginisme = 52.5 sauté de veau
- 45.0 somatisation = 45.0 moules en coquille… irrésistible !

L’artiste exploite aussi un autre clinamen de type laspus, appliqué au mot classification, qui passe à calssification donc à calcification, qu’il a traduit artistiquement par cette dernière oeuvre grotesque (ci-contre) qui, hasard ou malice de mise en scène, fut adossée à une porte "sans issue" du Centre d’art.