tapez un ou deux mots :

le design et la mode paradent à Toulon/Hyères

Découvreuse des meilleurs jeunes talents internationaux, la métropole de Toulon-Hyères s’est hissée au top niveau du design, de l’architecture intérieure et la mode (fashion) et ses accessoires.
En bord de mer, entre collines et soleil du Var, elle s’appuie sur 2 manifestations internationales consécutives au cours de l’été : la Design Parade à Toulon et Hyères puis le Festival de Mode et d’Accessoires à Hyères
> accueil d’Almanart > autres villes

focus : design à Toulon et Hyères : Design Parade, Festival de Mode et d’Accessoires à la Villa Noailles
toutes images : courtoisie Design Parade et Festival de Mode sauf mention / images : clic = zoom

 

 
A Toulon, le centre historique, l’ancien Evêché et l’Hôtel des Arts se répartissent le design ; et le high-tech quartier Chalucet regroupe l’Ecole supérieure d’art et de design et l’Ecole Camondo de design (et d’autres écoles, incubateurs et pépinières), avec une médiathèque, sur un beau parc.
A Hyères, la clé de voûte est la célèbre Villa Noailles qui co-anime les grands festivals de design et de fashion
 /></a>	  <a href=
Villa Noailles Hyères

 

le design fait sa parade au soleil

la Design Parade est un Festival international de haut niveau mais un peu compliqué, qui fête en mi-juin le lancement d’un florilège d’inaugurations prestigieuses ; une sélection de lauréats, une suite d’évènements : jusqu’en septembre le design occupe la célèbre Villa Noailles à Hyères, jusqu’en novembre l’architecture d’intérieur investissent à Toulon l’ Hôtel des Arts et l’ Ancien Evêché  ; s’ajoutent divers événements comme les diplômés des Ecoles d’ Art et de Design ou Camondo de Toulon (accès trop confidentiels) et s’égrenne le chapelet des galeries à la Rue des Arts de Toulon

la Design Parade à Toulon

 
Joséphine Balayn Tegula 2023 clic=zoom
 

Dans l’Ancien Evêché au centre historique de Toulon, les 10 finalistes de la Parade (venant de grandes Ecoles souvent européennes) investissent librement chacun une petite pièce pour créer une ambiance particulière ; c’est chaque année un enchantement !

< en 2023 la lauréate Joséphine Balayn présente ce "patio où méditer, à l’aube ou en soirée quand la Méditerranée souffle sa brise à travers les colonnes d’une villa antique ; l’air porte alors des parfums d’immortelle ou de sauge ; entre espace intérieur et extérieur, la terre cuite (et non des bambous) est omniprésente et nous ramène à l’essentiel", vous aurez envie d’y rester ;

 

 
Anne Xiradakis, Console Boucle en Drop Paper 2021 clic=zoom
 

parfois ces recherches sont teintées d’humour, comme cet exemple ; est-il volontaire ?

A l’Hôtel des Arts (face au Musée d’Art Moderne de Toulon) c’est l’expérimentation qui prime, dans le registre écologique à la mode ; des pièces en éléments naturels ou recyclés, peu émettrices de pollution en fabrication ; cela tient de l’artisanat pour ne pas dire du bricolage... soyons indulgent, ce sont des recherches, souvent inutilisables et à 180° du principe du design artistique "la laideur se vend mal"...

< Anne Xiradakis propose cette Console Boucle en "drop paper" (papier pour décorations temporaires), qu’il faut considérer comme une démonstration d’usage de matériau, le meuble n’étant pas très pratique... (voir aussi : l’inconfort du design)

  
	   

La "Rue des Arts" de Toulon (en fait la rue Pierre Semard) accueille un chapelet de galeries d’art, photo et décoration de différents niveaux

< la grande Galerie du Canon (pas de site web !) présente une splendide exposition de céramiques de Ronan Bouroullec ; des modules de grès composent des cloisons et consoles, des vases Tajimi sont façonnés au Japon, de subtils tableaux minimalistes en céramique garnissent les murs... la frontière entre le design et l’art est... poreuse !

 

 Ronan Bouroullec
installation de grès et céramiques 2023
clc=zoom

 

la Design Parade à Hyères

toutes les manifestations de design (et fashion) sont co-organisées par la Villa Noailles (voir ci-dessous) ;

lors de ces festivals, des jeunes designers proposent des objets ou meubles, parfois sur un thème selon les concours organisés par des mécènes, ou le soutien de galeries et institutions ;

> cette série de consoles entre sculpture et design est imaginée par l’un des finalistes, Miles Le Gras, par assemblage de pierre et de zinc

Miles Le Gras
Grands Boulevards, pierre et zinc, 2022
clic=zoom (courtoisie FR3 Rhônes-Alpes)
 

 

la Villa Noailles, épicentre d’art, design et mode

 
la célèbre Villa Noailles créée par Robert Mallet-Stevens en 1923, vient de fêter son centenaire ; située sur les hauteurs de Hyères avec une vue époustouflante, elle présente en permanence une reconstitution de la vie in situ de ses fondateurs, Charles et Marie-Laure de Noaille, et accueille de l’art contemporain ; boutique et cafette

Villa Noailles Hyères

 

< elle est une des premières constructions de style moderne en France ; au sein de ce lieu passionnant, les pièces dont l’ambiance et le mobilier ont été reconstitués, rappelent son glorieux passé artistique, film et photos à l’appui ;

actuellement elle est aussi résidence d’artistes, lieu d’expositions temporaires pour l’architecture, l’artisanat d’art et le design modernes et contemporains, accueille des Salons reconnus comme la Design Parade et le Festival international de Mode et d’Accessoires

> clic=zoom

 

le Festival de Mode et d’Accessoires

 
en octobre la Villa Noailles enchaîne avec le tout aussi célèbre Festival international de Mode et d’Accessoires, aussi orienté vers la découverte et la promotion de jeunes talents du fashion venant de tous pays ; la photographie y figure mais pas sous forme de photo de mode (que fait-elle ici ?) ;
le plus original est l’accent porté sur le "craft" (l’artisanat d’art), c’est-à-dire sur les accessoires de mode : souliers, gants, sacs, bijoux, foulards... où les vraies découvertes abondent, souvent parainées par les grandes marques (Chanel, etc) :

au Festival 2023 les accessoires sont plus que jamais dans la tendance de superposition des notions de design et d’art ; ce sont parfois même des prototypes (comme le sont les concept-cars automobiles), qui déterminent ou testent une ligne nouvelle et permettent aux créateurs de mieux se distinguer (des grandes marques qui viennent les découvrir ici !) :

> témoin : un petit sac ou une sculpture ?
> ce bijou s’appose à un endroit très original :

<< Christiane Schwambach petit sac Fragment
>> Alan Crocetti bijoux

 

> cette année-là, la mode s’inscrit sous la baguette de Charles de Vilmorin qui signe cette grande scénographie, fresque et vêtements :

 

 

des ateliers et des démonstrations ponctuent les premières semaines du Festival, comme celui des plumassiers, sous l’égide du 19M de Chanel

 Charles de Vilmorin  Charles de Vilmorin
Charles de Vilmorin, fresque in situ et vêtements 2023
(courtoisie Villa Noailles) .. clic=zoom

 

 

au Festival 2022 la ligne future de la mode s’exprimait dans un style de superpositions et froissés destructurés

< bien dans cette ligne, le tandem Alizée Loubet et Fernando Miroun, parmi les finalistes au concours Mode, ont fondé la marque franco-brésilienne Mipinta ; ils viennent de L’ArBA-EsA (L’Académie royale des Beaux-Arts de Bruxelles)

 

 

Alizée Loubet et Fernando Miro
ensemble Mipinta
au Festival 2022
clic=zoom

 

 

plus d’infos :

> la Design Parade dans le Var
> Chalucet : le quartier de la créativité à Toulon
> la Villa Noailles, centre d’art contemporain
> le Festival de Mode, photos et Accessoires

voir aussi : l’art contemporain à Marseille

 

 voyez aussi :



 

 

 

Le "Petit Mot" : 10 micro-newsletter/an, gratuites

 

annonces d'événements :


 

un dessin surréaliste de Virmaux

 

 

cette "Femme surréaliste à l’oiseau" de Alain Virmaux est dans la tradition surréaliste influencée par l’art brut et l’art africain

une belle pièce abordable
proposée par Les Atamanes
 

 


 

à vendre : petit tableau surréaliste

cette aquarelle post-surréaliste de Janine Zimbler est typique ; une oeuvre délicate d’une artiste inspirée, dont une oeuvre a été achetée par le Centre Pompidou

plus d’information

 


 

 un chat post-surréaliste

le Réalisme fantastique est une expression plus récente du surréalisme

ce Chat Bleu de Raimondo Cardelli (1938-2008) exprime que le rêve serait aussi réel que le quotidien

explication et vidéo ici


 

tableau en vente chez les Atamanes


 

art et design à acheter en direct

 

achetez
de particulier à particulier

art, design, décoration
sélection par leur qualité

 

(Almanart est annonceur, pas place de marché)


 

suivez nous  :

 

 

Plans et itinéraires du Grand Paris :
Où sont les quartiers d'art ?

 

nos recommandations en art et design :

 

 

 

 

Le "Petit Mot"
login (modal) Abonnez-vous, ici
entrez votre mail :

10 newsletter/an, gratuit

 

 

 

 

 

 

nos partenaires :

 

 

 

nos amis en art et design :