Christian Boltanski fait son temps

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toutes images, courtoisie exposition Christian Boltanski au Centre Pompidou sauf mention / images : clic=zoom

Christian Boltanski prend son temps,
jusqu’au 14/03/20 au Centre Pompidou

Christian Boltanski nous emmène sur le chemin de la vie, de la violence à l’apaisement, dans un processus initiatique sous forme d’une oeuvre unique. "Depuis 1968 il aborde la dimension cyclique de la vie humaine dans l’Histoire et dans le temps, à travers les notions de perte et de mémoire" [DP], thèmes qui l’ont mené à des réflexions sur le destin ; une oeuvre profondément émotionnelle.
Pourquoi l’exposition est-elle titrée "faire son temps" ? il explique : "plus on travaille, plus on disparaît et plus on devient son œuvre... on fabrique son temps, on fait son temps de vie".

Comme son oeuvre est très connue, nous en présentons ici une partie moins courante.

Christian Boltanski retient la mémoire

dès l’entrée vous êtes brutalement confronté à un jeune homme en train littéralement de crever, crachant bruyamment du sang ; insupportable mais bonne mise en condition car la menace de la mort est ici omniprésente ; et ce qui en reste après : des fantômes et une tentative désespérée de l’artiste d’en retenir la mémoire. Il s’agit d’un montage fait avec son frère, et l’on comprend que pour Boltanski, dans chaque disparu il y a d’abord la vie.

Boltanski aurait-il pu être simplement peintre ?

> il a en 1974 réalisé une suite de 4 tableaux (des photos peintes au pastel) assez ironiques : cette Mort du Grand-Père représente de façon grotesque les rituels familiaux, partie d’un ensemble de 25 oeuvres appelées Saynètes Comiques ! qui l’eut cru ?

La Mort du grand-père
-1974, photo et pastel
clic=zoom

Les salles se suivent, sombres comme des chapelles, rythmées par des battements de coeur, le parcours et les visages veillés par les lumières pâles. L’oeuvre de Christian Boltanski étant souvent montrée, apparaît ici tout de même assez répétitive, impression accentuée par l’omniprésence de la mémoire des morts, même déclinée en sens de la vie, rites mortuaires, fragilité, présence fugitive... ;

voici un thème très classique de Boltanski :

> un empilement comme dans une chambre funéraire, avec les visages des morts et une petite lumière qui semble veiller sur eux ;
mais contrairement aux oeuvres similaires sur un génocide, ces Suisses -sujets de plusieurs oeuvres- sont des gens normaux, venant d’annonces des pages nécrologiques des Nouvelles du Valais ; ici Boltanski évoque la vanité (on souhaite que les Suisses n’en fassent pas tout un fromage...)

Réserve des Suisses Morts
1990 / clic=zoom

Autre oeuvre qui s’écarte du commun : ces mannequins qui vous interpellent :

> ces personnages qui rappellent l’Homme qui Marche de Giacometti, comportent un enregistreur qui se déclenche quand vous approchez et pose des questions sur la vie et son passage, ceci dans le décor connu des boîtes en fer blanc rouillées munies de photos ou étiquettes qui évoquent les restes des disparus

(personnellement elles nous évoquent surtout des boîtes à biscuits, sans doute ceux offerts pour la longue route !)

Prendre la parole, 2005
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extrait d’entretien avec Bernard Blistène :

"peut-être que je me situe à l’intérieur de la tradition d’un chaman ou d’un prêcheur qui invente des nouveaux mythes auxquels les gens vont plus ou moins croire et qu’ils vont retransformer après eux"

Christian Boltanski étend son oeuvre aux rituels de mémoire de tous pays ;

ainsi il a réalisé plus récemment des installations vidéos qui interprètent des Animitas (lieux de vénération religieuse ou mythologique) ;

> celle-ci comporte des petites clochettes accrochées à de longues tiges qui bougent et sonnent au rythme du vent, devant un parterre imitant la neige ; très poétique.

Animitas Blanc, 2017
vidéo de 13 heures
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Toute l’exposition, baignée de battements de coeurs, vous plonge dans une ambiance de recueillement, éclairée au plafond sur tout le parcours, comme sur chaque installation, par des ampoules faibles jaunâtres qui symbolisent non pas l’espoir mais simplement l’apaisement, notion à laquelle Boltanski tient beaucoup comme conclusion de la mort.