Dora Maar, génie de la photographie

Ceci est une archive d’une exposition exceptionnelle

Note sur les visuels : si les droits liés à l’expo sont échus, ne restent que des imagettes de faible définition à titre de mémoire, sans agrandissement possible ; celles agrandissables ont obtenu un accord ou sont libres ou sont en "fair use" ; en cas d’erreur svp nous en faire part et, suite vérification, le visuel sera retiré ou mis en imagette-mémoire ; merci !

> accueil d’Almanart

> sommaire des archives

toutes images exposition Dora Maar au Centre Pompidou, courtoisie MNAM sauf mention / images : clic=zoom

Dora Maar, génie de la photographie,
jusqu’au 29 juillet 2019 au Centre Pompidou

Dora Maar (Henriette Théodora Markovitch, 1907-1997), a été photographe de mode puis surréaliste et aussi peintre, pas seulement muse de Picasso. Pour Almanart elle est surtout une remarquable artiste-photographe, trop vite écrasée par Picasso qui l’a entraînée sur la voie de la peinture pour laquelle elle ne semble pas vraiment douée... sans cette rencontre, quelle aurait été sa carrière et sa renommée ? nous nous concentrons donc sur ses seules oeuvres de photographe

Dora Maar, photographe de mode

dans les années 1930, la presse illustrée et la réclame (la pub) se développent rapidement ; Dora Maar s’y investit professionnellement et ouvre son studio en 1931 après une formation à l’École technique de photographie et de cinématographie de la Ville de Paris :

> déjà elle se distingue par son style, sa manière "de jouer avec les lumières, d’obliger les ombres à ne pas grimacer " [Jacques Guenne, L’Art vivant, 1934], image de droite :

> elle réalise aussi de nombreux portraits de personnalités mondaines et du monde de l’art, où elle est introduite (elle-même est issue d’un milieu bourgeois et fille d’un architecte) ; lumières et ombres magnifiques, mises en scènes, cadrages, une capacité à révéler les visages : exceptionnel !

1935, Nusch Eluard / clic=zoom

1930, mode / clic=zoom

Dora Maar photographe surréaliste

elle se rapproche des surréalistes dont elle partage l’engagement antifasciste et politique : ainsi elle fait partie des rares photographes exposés lors des grands événements du mouvement tel qu’en 1936, l’International Surrealist Exhibition à la New Burlington Gallery de Londres ; elle pratique comme il est fréquent dans ce groupe, par photo-montage et collage d’images de diverses provenances ;

> son Portrait d’Ubu est célèbre ; il a été présenté en 1936 à l’Exposition surréaliste d’objets ;
il s’agirait d’un foetus de raton ; "il traduit l’intérêt des surréalistes pour l’horrible, l’étrange, le brouillage des frontières entre l’humain et le végétal..." [cartel]

Portrait dUbu
expoé à la Galerie Charles Ratton
en 1936
clic=zoom

malheureusement le réseau surréaliste la met sur les pas de Pablo Picasso qu’elle rencontre au tournant des années 1935-1936 ; elle expose encore des photos en 1939, mais la peinture prend de plus en plus le pas...

dans Quai des Orfèvres (1947), Clouzot
s’inspire de la personnalité indépendante de
Dora Maar et l’incarne [par Simone Renant] en photographe
érotique opérant à la demande !

Henri-Georges Clouzot
1947, film Quai-des-Orfèvres
clic = zoom

retour tardif à la photographie

bien qu’elle ait rompu avec Picasso déjà en 1947, Dora Maar continue de peindre, mais de manière peu convaincante sauf une jolie série de Paysages qu’elle expose en 1957.